Galerie Renate Bender

Jus Juchtmans - "vis-à-vis"- Bill Thompson

Dauer der Ausstellung vom 10. Mai bis 23. Juni 2012

Duration of the show from 10 May to 23 June 2012

Flyer Bill Thompson pdf

Flyer Jus Juchtmans

Juchtmanns, Jus, 20061003, 2006 Thompson, Bill, Curl, 59 x 52 x 20 cm, 2011

Jus Juchtmans, 20061003, 2006 Bill Thompson, "Curl", 2011

JUS JUCHTMANS

Jus Juchtmans wurde 1952 in Morstel geboren, er lebt und arbeitet in Antwerpen.

Jus Juchtmans Gemälde treten dem Betrachter als farbige Flächen entgegen, die, vor allem dann, wenn sie aus größerer Distanz wahrgenommen werden, wie Fenster wirken, die den Blick in einen anderen Raum freigeben. Dieser Eindruck ergibt sich aus zwei eigentümlichen Eigenschaften der Bilder: einerseits aufgrund ihrer hoch glänzenden Oberflächen, die den Raum, in dem sich die Bilder befinden, wie in einer Milchglasscheibe reflektieren, und andererseits ihrer differenzierten farbigen Beschaffenheit, die zumindest Assoziationen an bestimmte Formen, die wiederum auf Gegenständliches zu verweisen scheinen, ermöglicht. Bei einer Betrachtung aus näherer Distanz verschiebt sich dieser Eindruck in spezifischer Weise. Denn in dem Maße, wie das Gemälde nun vor allem den es Betrachtenden reflektiert, erscheint dieses reflektierte Bild gewissermaßen in den Bildraum hineingezogen und tritt hier, vielfach gebrochen, als ein Motiv auf, wird also Teil des Bildes, solange es betrachtet wird. Dabei erfährt der Betrachter sein reflektiertes Bild als ein Phänomen, das gleichermaßen durch ihn selbst wie durch die Malerei konstituiert ist: als ein virtuelles Bild in einem farbigen Lichtraum, den das Gemälde zwischen seiner Oberfläche und dem Bildgrund aufzuspannen scheint.

Prof. Dr. Michael Fehr

Jus Juchtmans was born in 1952 in Morstel, he lives and works in Antwerp.

Jus Juchtmans’ paintings approach the viewer as colour surfaces that – especially when viewed from a greater distance – appear as windows granting a view into another space. This is the result of two characteristic qualities of the pictures: on the one hand their glossy surfaces that reflect the spaces in which they are situated, as they would in frosted glass. On the other hand, their differentiated colour qualities that allow associations to specific shapes, which in turn seem to refer to concrete objects. When taking a closer look, however, this impression undergoes a specific change. Now the painting especially seems to reflect the viewer. This reflection, in multiple facets, becomes a motif of the picture – as long as it is looked at – and thus a part of the painting. In the process, viewers experience their reflected image as a phenomenon that is constructed both by themselves and the painting: as a virtual image in a coloured space of light, which the painting appears to have created between its surface and the canvas.

Prof. Dr. Michael Fehr

Juchtmanns, Jus, 20111227, 2011

20111227, Acryl auf Leinwand, 120 x 90 cm, 2011

Juchtmann, Jus, 20110907, 2011

20110907, Acryl auf Leinwand, 160 x 130 cm, 2011

Juchtmann, Jus, 20111201, 2011

20111201, Acryl auf Leinwand,120 x 90 cm, 2011

Juchtmanns, Jus, 20111107, 2011

20111107, Acryl auf Leinwand, 120 x 90 cm, 2011

Juchtmann, Jus, 20111111, 2011

20111111, Acryl auf Leinwand, 120 x 90 cm, 2011

BILL THOMPSON

Bill Thompson wurde 1957 in Ipswich, Mass. geboren, er lebt und arbeitet in Boston, USA

Die Arbeit von Thompson, ursprünglich ein minimalistischer Maler, ist im Laufe des letzten Jahrzehnts in zunehmendem Maße dreidimensional geworden. Heute ist sie fest im Bereich des Skulpturalen verankert. Der Künstler sieht seine Arbeit als eine ständige Suche nach den elementarsten und plastischsten Formen, die als Vehikel für seine malerische Leidenschaft für Farbe dienen können. Während der Prozess, der zu diesen glänzenden und sinnlichen Objekten führt, komplex und zeitaufwändig ist, möchte Thompson, dass die Resultate so erscheinen, als seien sie mühelos und auf natürliche Weise geschaffen worden.

„Angezogen von der Einfachheit und der ihr innewohnenden Schönheit, suche ich permanent nach noch präziseren Wegen, eine Form zu artikulieren. Die Tatsache, dass ich eine Form „artikulieren“ möchte, bedeutet, dass ein perfekter Kreis oder ein symmetrisches Oval nicht ausreichen. Es muss ein bestimmendes und daher einzigartiges Merkmal geben; dabei muss das Resultat subtil sein und keine Assoziationen wecken (keine Anspielungen auf Körperformen z.B.). Meine Hand will diesen Kreis malen, aber mein Kopf beschwört mich, den Kreis auszuschmücken, ja ihm eine weitere Dimension zu geben. Die Lösung scheint immer irgendwo zwischen diesen beiden Impulsen zu liegen.“

Bill Thompson, 2012

Bill Thompson was born in Ipswich, Mass in 1957. He lives and works in Boston.

Initially a minimalist painter, Thompson’s work has grown increasingly three-dimensional over the past decade. Today it is firmly grounded within the realm of sculpture. He sees his challenge as an ongoing search for the most elemental and evocative forms that can serve as vehicles for his painterly obsession with color. While the process that yields these glistening and sensual objects is complex and time-consuming, Thompson intends for the results to appear effortless and naturally
created.

“Drawn to simplicity and its inherent beauty, I am constantly searching for more concise ways in which to articulate a form. The fact that I want to “articulate” a form means that a perfect circle or symmetrical oval won’t do. There has to be a defining and therefore, unique feature; but the result must embrace subtlety and be non-associative (no allusions to body parts!). My hand wants to draw that circle, but my mind implores me to embellish and expand – the solution always seems to lie somewhere
between those two impulses.”

Bill Thompson, 2012